Als freischaffende Künstlerin in Berlin bewege ich mich in den Bereichen Performance, Tanz, Yoga und Kostümdesign. Mein Weg hierher begann mit meinem Modedesign-Studium an der HTW in Berlin, wo ich meine Liebe für die Verbindung von Kostüm und Tanz entdeckte. Während meines Modedesign-Studiums an der HTW Berlin habe ich mich auf die Entwicklung von SoundSkirt konzentriert, einer Forschungsarbeit, die Tanz, Kostüm und tragbare Elektronik miteinander verbindet. Dank eigens für dieses Projekt entwickelter Soundchips, können die Bewegungen der Tänzer*innen in Klänge umgewandelt werden. Dieses Projekt wurde in Zusammenarbeit mit der Compañía Rosario Cárdenas, einer zeitgenössischen Tanzkompanie in Havanna, Kuba, realisiert und aufgeführt.
Nach meinem Studium habe ich meine Leidenschaft für Tanz und Performance fortgesetzt. Ich habe das Tanzprogramm Bildungsjahr Tanz am Seneca Intensiv im Dock11 in Berlin absolviert, wo ich mich auf zeitgenössischen Tanz fokussiert habe. Zusätzlich habe ich auch an der Tanzweiterbildung SLIDE von Seneca Intensiv teilgenommen, einem Trainingsprogramm für zeitgenössischen Tanz, Urban Dance, klassischen Tanz, Jazz und Show an der Flying Steps Academy in Berlin.
Als Teil der Company SI hatte ich die Gelegenheit in verschiedenen Städten und Veranstaltungsorten aufzutreten, darunter das Theaterforum Kreuzberg in Berlin, Schloss Bröllin (International Art Research Location) und das Teatre Auditori Narcis Masferrer in Sant Feliu de Guíxols, Catalunya.
Gemeinsam mit der Künstlerin Valeska Rein gründete ich Anfang 2017 das Tanz & Performance Duo KAVA KAVA. In unseren Projekten und Auftritten bringen wir Tanz, Kostüm, Malerei und Musik auf kreative Weise zusammen. Unser genreübergreifender Ansatz hat uns zu zahlreichen Auftritten in Berlin und darüber hinaus geführt, darunter im Kunsthaus Dahlem, in der St. Matthäus-Kirche und in der M’AMA.ART Gallery. Darüber hinaus bieten wir Workshops an Schulen an, um unsere künstlerische Arbeit einem breiteren Publikum zugänglich zu machen.
Ende 2017 schloss ich mich mit fünf weiteren Künstler*innen zusammen und gründete das Tanz & Performance Kollektiv taintedPulpo. Unser Fokus liegt darauf, gesellschaftlich relevante Themen durch zeitgenössischen Tanz und künstlerische Darstellung zu beleuchten. Wir haben bereits für verschiedene Kunstfestivals wie das 48 Stunden Neukölln in Berlin und das Projekt „kultur.nachhaltig“ im Rahmen von ganz.kultur in Ganz, Kyritz performt. Unsere Arbeit soll dazu beitragen, wichtige Diskussionen in unserer Gesellschaft anzuregen und unsere Kunst als Instrument für positive Veränderungen zu nutzen.
Auf meinem künstlerischen Weg begleitet mich Yoga als eine unverzichtbare Komponente meiner Schöpfungskraft. Es hat mir geholfen, meine Begeisterung für Bewegung und Tanz auf eine neue Ebene zu bringen und meinen künstlerischen Ausdruck zu erweitern. Im Jahr 2020 habe ich mich entschlossen, an der KISA Akademie Berlin eine Ausbildung zur Yogalehrerin zu absolvieren. Die Ausbildung hat mir nicht nur die Techniken und Philosophien des Yoga vermittelt, sondern auch meine Fähigkeiten als Lehrerin gestärkt. Durch meine Yoga-Praxis habe ich gelernt, dass Körper und Geist untrennbar miteinander verbunden sind und diese Synthese eine Quelle der Kreativität und Inspiration für alle künstlerischen Prozesse ist.